L’Empereur de Chine

Les dadaïstes prétendaient mettre en cause l’homme en général, qui avait autorisé sinon appelé la catastrophe. Dada est né d’un profond dégoût envers tout ce qui avait participé au naufrage, et particulièrement le langage, instrument de relation trompeur. Aussi les dadaïstes se sont-ils efforcés de renverser ce qui pouvait encore subsister d’un monde plongé dans le chaos, par la dérision ou l’humour, leurs œuvres absurdes étant à l’image de ce qu’ils voyaient autour d’eux. Destructeurs iconoclastes, ils l’étaient, mais surtout ils exprimaient par leurs actes une puissante joie de vivre, l’espoir de parvenir à une humanité meilleure, et à cette allégresse qu’il y a de créer, qui n’appartient pas au seul artiste.

JOHN HEARTFIELD

En 1981, nouvelle éducatrice à Morlaix au C.A.T des « Genêts d’Or », me voici en charge de l’animation d’un atelier théâtre avec des amateurs handicapés mentaux. Je n’y connaissais pas grand-chose, mais parallèlement, j’allais pour la première fois de ma vie à Paris voir un spectacle d’un total inconnu pour moi : Tadeusz Kantor. Il s’agissait de Wielopole, Wielopole. La puissance théâtrale de ce polonais m’est restée en mémoire et a conduit les premiers pas de l’atelier Catalyse. Plus tard, j’ai compris combien Picabia et les dadaïstes avaient compté pour Kantor. Ce fut le début de l’atelier Catalyse.

Le choix de L’Empereur de Chine est donc un retour aux sources de cet atelier, un retour aussi à l’intuition que ces acteurs pourraient faire advenir un théâtre premier, un théâtre originel. Cette pièce dadaïste est une des origines de l’art contemporain. Il s’agit d’une explosion, d’un surgissement et aussi d’une révolte. Enfonçant les portes, inversant les ordres, le dadaïsme est un éclair. En revanche, Catalyse est un long travail de plus de 20 ans, qui n’a cessé d’explorer les frontières de la scène, cherchant à saisir la poétique du surgissement de l’événement scénique.

MADELEINE LOUARN