Sélection d’articles
de presse

Le Monde – 16 mai 2021

« J’ai eu envie que les gens apprennent et comprennent qui nous sommes, que nous avons des talents même si nous avons besoin d’aide pour certaines choses. » 

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Le grand bulletin – jeudi 12 Mars 2020

« Le Grand Théâtre d’Oklahama est un projet à plusieurs niveaux de lecture qui, surtout, dégage une poésie et un humanisme bienvenu. »

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Inferno – juillet 2018

«  Leur jubilation d’avoir rencontré dans l’univers de Franz Kafka une partie secrète d’eux-mêmes se confond avec la nôtre. »

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Ouest-France 31 Janvier 2018

«  J’y ai décelé une ambition partagée pour les arts et la vie, c’est extrêmement joyeux. »

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Ar Men / Janvier 2018

«  Le théâtre demande une métamorphose. Que l’acteur ne soit pas tout à fait lui-même, qu’il soit quelque chose qu’il n’est pas déjà, mais qui soit accroché à une vérité intérieure. »

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Le Canard Enchaine 21 Décembre 2016

«  Le geste est simple, et c’est beau comme ce parterre soudain inondé de jonquilles, comme ces regards échangés avec les musiciens… »

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Mouvement N° 84 Juillet 2016

«  Madeleine Louarn distille, pièce après pièce, cette vérité de la nuit et de la lune espérée par Ludwig. » 

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Télérama 10 Juillet 2016

«  Ce que leurs gestes peuvent avoir de « non conforme » paraît alors si vrai, si juste… Madeleine Louarn donne à voir des personnes que n’ont pas encore abimées les conventions, que n’ont pas encore pétris les codes. Une humanité brute, comme on dit  » art brut » Originelle. Essentielle. Aller les admirer, c’est retrouver nos trésors de pureté, de vérité, avant que ne surgissent les mensonges. » 

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Inferno Magazine Juillet 2016

«  Celui qui n’a pas vu un spectacle de Madeleine Louarn n’a rien vu du théâtre, de sa fragilité, de sa poésie imperceptible et ne connaitra non plus l’exploit, sans effet de ses comédiens sur scène… »

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Le Monde 30 Juin 2016

«  Les acteurs ont leur façon à eux de répondre à ma proposition artistique, il ne faut pas avoir peur de l’accident. »

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Télérama Supplément Juin 2016

«  Dans ses engagements comme dans son travail, Madeleine Louarn répond a une question essentielle, celle de la liberté. »

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Inferno Magazine 20 Avril 2016

«  Pour tous ceux qui doutaient de la sincérité de la démarche de Madeleine Louarn, metteur en scène installée à Morlaix, ils ont du être rassurés lors de la rencontre organisée par le Festival d’Avignon qui préfigure sa venue lors du prochain festival avec sa nouvelle création Ludwig, un roi sur la lune, une pièce de Frédéric Vossier… »

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Ouest-France 4 Octobre 2014

«  C’est une pièce sur la mémoire des différents spectacles que l’on a traversés, qui essaie de retracer le parcours que les acteurs ont pu faire eux-mêmes à travers le théâtre. Comment, d’un démarrage où l’on ne comprend pas du tout ce que l’on doit faire, on se fait une petite image de ce qu’on va jouer, comment on va se transformer.  »

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France Bleu 27 Février 2015

Entretien de Madeleine Louarn, réalisé par Michel Flandrin

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Télérama Mars 2013

«  On ne pouvait rêver meilleurs messagers que ces comédiens-là pour porter cette parole singulière.  »

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Mouvement Décembre 2012

«  Le tremblement de leur mouvement lui donne une rigueur absolue. Ils savent qu’ils ne savent pas tout, et ils foncent, se jettent dans l’instant. C’est leur force. Elle est bouleversante.  »

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Sortie De Secours 4 Novembre 2010

«  Je pense que ça n’aurait jamais pu avoir lieu sans la révolution dadaïste, qui a situé l’art à des endroits où on n’avait pas forcément l’habitude de le voir.  »

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Alternative Théâtrale 2010

Christelle Podeur se concentre et dit : « Je suis Onane, c’est le rôle que je fais. Onane aime bien faire des expériences. Elle veut tout, tout, tout…mais elle n’a jamais rien. Elle a beaucoup de désirs.  »

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Télérama 24 Mars 2010

«  C’est un théâtre des contrastes (entre l’or des costumes et le côté gris techno du décor minimaliste) qu’élabore Madeleine Louarn. Un théâtre de l’empêchement. Un théâtre généreux, aussi, dans lequel chacun – comédien, souffleuse, technicien – porte sa part de lumière.  »

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Ouest-France 17 Mars 2010

«  Une vision poignante de notre société qui évolue, de la famille en train de se disloquer. Il tisse des lignes de tensions qui mettent en question nos devenir face à l’instabilité sociale.  »

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Ouest-France 14 Mai 2009

«  Madeleine Louarn a visiblement pris plaisir a mettre ce texte en scène. Sur le plateau du CDDB, les scènes se succèdent comme autant de tranches de vie. Chacune livre ses secrets, aucune n’est anodine.  »

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Mouvement Décembre 2008

«  Quand ils jouent avec des acteurs dits normaux, ont est pris de vertige : impossible de distinguer les acteurs, impossible de savoir qui est qui, quel corps endosse quel masque. »

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Ouest-France 29-30 Novembre 2008

«  Sur scène, les acteurs font exactement ce que fait Lewis Carroll : ils nous ouvrent des portes . »

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Le Progrès 4 Mars 2007

«  Ils en restituent l’étrangeté avec une force indéniable . »

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Télérama 14 Mai 2016

«  Les plus grands théoriciens du théâtre ont rêvé à des comédiens dont la seule apparition physique, brute, faisait naître du sens et de la vérité, de l’émotion. »

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La Terrasse Mai 2016

«  Cette mise en écho décuple l’impact de la poétique de Beckett, qui traduit le temps, la disparition, la répétition . »

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Aubermensuel Mai 2016

«  Par les yeux, par les oreilles, se noue une existence qui se déréalise. C’est un dernier souffle. C’est aussi un nouveau statut pour les mots puisque l’image et le son deviennent premier . »

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Fragil 13 Avril 2006

«  Leur présence est comme suspendue. Avec eux, on est jamais assuré, c’est donc plus intense et plus mystérieux.  »

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Ouest-France 16 Décembre 2004

«  Ils sont dans la présence. Juste ce qu’il faut pour jouer Beckett . »

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Le Progrès 6 Décembre 2004

«  Cette fin qui suspend est la métamorphose d’une création parfaite, entièrement mentale et imaginaire… Samuel Beckett disait que sa propre langue lui apparaissait comme un voile qu’il faut déchirer afin d’atteindre les choses, ou le néant, qui se trouvent au-delà.  »

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Ouest-France 6 Octobre 2005

«  Les spectateurs ne sont pas au bout de leurs surprises. Car c’est là toute l’audace de la mise en scène qui intègre le public jusqu’à l’inviter au Festin pendant la peste.  »

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Ouest-France 25 Novembre 2002

«  Tout est convention au théâtre . Il y a une multiplicité de possibilité, autant que dans la peinture.  »

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Ouest-France 2 Octobre 2002

«  Nul doute que cette répétition publique était aussi constructive pour ces acteurs plein de talent, que pour l’auditoire ou le metteur-en-scène.  »

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Libération 12 Mars 1999

«  L’adhésion des spectateurs ne doit pas grand chose à la compassion ni au voyeurisme : c’est le savoir faire de la compagnie et les personnalités des acteurs qu’on applaudit.  »

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Ouest-France 9 Mars 1999

«  Le résultat est remarquable. La pièce qui mêle la réalité à la fiction, fait entrer la magie des rêves dans une histoire d’amour, le théâtre dans le théâtre, est une oeuvre poétique par excellence.  »

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Énergies Syndicales Mars 2007

«  À peine a-t-on remarqué leur langage un peu râpeux, cette façon particulière de buter sur les mots, tant leur présence sur scène est forte.  »

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